Izbrana intermedijska projekta na javnem razpisu Zavoda P.A.R.A.S.I.T.E.

Izbrana intermedijska projekta na javnem razpisu Zavoda P.A.R.A.S.I.T.E.

Center in Galerija P74, 1. avgust ― Foto: Arhiv Galerije P74 Na javnem razpisu za intermedijske umetnice in umetnike je Zavod P.A.R.A.S.I.T.E. v letu 2025 izmed prispelih predlogov izbral dva: projekt (z delovnim naslovom) audioVENA Nastje Ambrožič in Gregorja Krpiča ter projekt Dinamo prvak SFRJ 1982 Špele Škulj. Izvedena bosta v okviru razstavnega programa Centra in Galerije P74 v letu 2026. Vsem sodelujočim avtoricam in avtorjem se zahvaljujemo za poslane predloge, izbranima umetnicama in umetniku pa iskreno čestitamo. Foto: Hana Jošić Nastja Ambrožič je mentorica, pedagoginja in sveža entiteta v polju intermedijske umetnosti, ki raziskuje presečišča umetnosti, biologije, ekologije in DIY tehnologije. V svoji praksi pogosto sodeluje z živimi organizmi – glivami, rastlinami in mikroorganizmi – ter razvija interaktivne, izkustvene formate za vse generacije. Njeno raziskovanje temelji na več-kot-človeškem razumevanju sveta in se osredotoča na senzorične, izkustvene in kritične oblike soustvarjanja. Njeni projekti povezujejo znanstvene metode z umetniškimi pristopi, predstavljeni pa so bili v galeriji Kapelica (v sodelovanju s Tarom Knoppom), na festivalu Creatures (Sevilla), Svetlobni gverili, v xCentru (Nova Gorica) in Galeriji Velenje. Foto: Saša Huzjak Gregor Krpič je diplomiral iz elektronike na Fakulteti za elektrotehniko UL. Razvija lastne senzorične elektronske instrumente za zvočno raziskovanje in že od leta 2018 sodeluje z umetniki, kot so Staš Vrenko, Zoran Srdić Janežič, Špela Petrič, Mojca Založnik, Tanja Vujinović, Brane Zorman. V okviru projektov Galerije Kapelica, Cone in Društva Ljudmila deluje kot tehnični sodelavec, mentor in razvijalec senzornih sistemov, soustvarjalec eksperimentalnih zvočnih okolij in vodja izobraževalnih delavnic. S Stašem Vrenko
KATARINA TOMAN KRACINA: ISTOČASNO

KATARINA TOMAN KRACINA: ISTOČASNO

Sodobna umetnost (Aljoša Abrahamsberg), 31. julij ― Razstava Istočasno predstavlja najnovejšo umetniško produkcijo, ki zajema predvsem slikarska dela in prostorske objekte manjših formatov. Slikarska dela, ustvarjena z akrilom na platnu različnih formatov, ter manjši tridimenzionalni stenski objekti skupaj oblikujejo vizualno poetični ansambel, ki osvetljuje prizore počitka, igre in pogosto spregledanih vsakdanjih, običajnih trenutkov. Dela razkrivajo preplet ženskega doživljanja, materinstva in družinske pripadnosti. Intimnost in domačnost umetniških del izražajo majhne glinene figurice, upodobljene med vsakdanjimi opravili sodobnega življenja. Njihova oblika in vsebina pogosto vključujeta subtilen humor, ki ustvarja kontrast med resnostjo in lahkotnostjo ter poudarja pristnost in naravnost. Skulpture, umeščene v kvadratne okvirje, se manifestirajo kot avtonomni objekti, ki v skupnem dialogu vzpostavijo kompleksno prostorsko instalacijo in subtilno odpirajo prostor za razmislek o pomenu navidezno nepomembnega. V prepletu čustev, zaznav in resničnosti se išče ravnovesje, nežnost in vsakodnevna lepota, kjer so nepomembne stvari pogosto tiste, ki dajejo življenju smisel. V svetu, kjer so pogoji za mirno in varno življenje neenakomerno porazdeljeni, nas razstava Istočasno opominja na sočasnost osebnih in globalnih stanj. Medtem ko nekje biva spokojnost, biva drugod kaos. V svetu, kjer so pogoji za mirno in varno življenje neenakomerno porazdeljeni, nas razstava Istočasno opominja na sočasnost osebnih in globalnih stanj. V prepletu čustev, zaznav in resničnosti se išče ravnovesje, nežnost in vsakodnevno lepoto, kjer so nepomembne stvari pogosto tiste, ki dajejo življenju smisel. Medtem ko nekje biva spokojnost, biva drugod kaos. V tem prostoru med realnostjo in upanjem teče tudi umetniška pripoved o dragocenosti trenutkov, ki so v svoji preprostosti nosilci smisla in lepote življenja. Ob upočasnitvi pogleda se pogled pomika tja, kjer je življenje najbolj zgoščeno, najtišje in hkrati najgloblje odtisnjeno v naš subtilni s

NAPOVEDNIK ZA AVGUST 2025

Obalne galerije, 30. julij ― EX-TEMPORE PIRAN 2025 – 60. MEDNARODNI SLIKARSKI EX-TEMPORE Ex-tempore Piran je prireditev, ki je ni treba posej predstavljati. Prepoznaven je po svojem tekmovalnem značaju in zavidljivo dolgi tradiciji: letos je to jubilejna, že 60. edicija, ki potrjuje njegovo veliko priljubljenost med ustvarjalci različnih generacij in širokim občinstvom. Ex-tempore Piran 2025 se bo neformalno pričel v petek,
Poslikana Pivka / Iva Tratnik: 7 palčkov 7 samurajev

Poslikana Pivka / Iva Tratnik: 7 palčkov 7 samurajev

Hiša kulture v Pivki, 25. julij ― javna poslikava Poslikana Pivka / Iva Tratnik: 7 palčkov 7 samurajev od 2.7.2025 dalje kustosinja Mojca Grmek Poslikana Pivka je večletni projekt (2022– ) galerije Hiša kulture v Pivki, ki raziskuje stensko slikarstvo, njegov izraz, domet in pomen v javnem prostoru na primeru majhnega mesta, kot je Pivka. Kot je znano, je osrednji pomen stenskega slikarstva v tem, da umetnost prinaša v javno sfero. Na ta način umetniško delo pridobi najširše občinstvo, tudi tisto, ki nikoli ne vstopi v galerijo, hkrati pa (lahko) postane učinkovit medij družbene komunikacije. Glede na to, da Pivka pred tem projektom ni imela nobene javne poslikave, se zdi še posebej primerna za raziskavo, kakšne učinke ima lahko poslikava na prebivalce mesta, odnose med njimi in družbeno ozračje nasploh. Zato Hiša kulture pojmuje projekt kot nekakšen laboratorij za raziskovanje odnosov med umetnostjo in družbo, ob tem pa se nadeja, da bo pomembno prispeval k razvoju vizualne podobe mesta in promociji vizualne umetnosti sploh. Leta 2022 je slikar Leon Zuodar na dvorišču za Hišo kulture izvedel poslikavo z naslovom Artist at Work, ki tematizira delo umetnika, njegov prispevek k razvoju družbe in družbeno percepcijo sodobne umetnosti. Naslednje leto je slikarka in ilustratorka Petra Preželj poslikala steno podpornega zidu ob vrtcu Mavrica. Poslikava s prepletom figur živali, rastlin, ljudi in fantastičnih bitij na ozadju z abstraktnimi vzorci in elementi krajine ostaja odprta za interpretacijo, kar umetnica sugerira tudi z naslovom – Povej zgodbo. Leta 2024 je slikar Marko Šajn izvedel poslikavo na steni objekta v bližini železniške postaje v Pivki. Poslikava z naslovom ODHODI / PRIHODI se nanaša na Pivko kot mesto prehoda, prikazuje jo kot kraj, ki ga vsi zgolj prečkajo ali prehodijo ali prestopijo (na drug vlak) in v katerem se nihče ne ustavi, torej v nekem smislu kot ne-kraj. Letos je slikarka Iva Tratnik izvedla poslikavo na podporni steni zasebne posesti v Radohovi vasi. Poslikava z naslovom 7 p
ODMEV PRIHODNOSTI: SKUPINSKA RAZSTAVA

ODMEV PRIHODNOSTI: SKUPINSKA RAZSTAVA

Sodobna umetnost (Aljoša Abrahamsberg), 24. julij ― Samra Buljić, Gašper Capuder, Stefano Garbuglia, Vid Koprivšek, Neža Perovšek, Anastazija Pirnat, Neja Zorzut. Umetniško ustvarjanje je živ organizem, ki neprestano spreminja svojo obliko. Deluje v ponavljajočem se, cikličnem procesu grajenja in rušenja: iskanja, formiranja, transformiranja in za seboj pušča kulturno sled. V svojem bistvu vedno išče nove manifestacije, čiste načine udejanjanja. Prihajajoča generacija umetnikov razmišlja in ustvarja v novih likovnih paradigmah. »Forma izgublja povezavo z zunanjim svetom in gradi svojo vzporedno resničnost /.../ giblje se proti neki prihodnji točki, naslednjemu stanju, tako da ni dokončana in za vedno stabilizirana.« (Samra Buljić). Fluidnost, neoprijemljivost, neprepoznavnost podob deluje tuje, odmaknjeno, vzbuja nelagodno ugodje, nepredvidljivo napetost novega in drugačnega. Nove generacije ustvarjalcev že živijo posthumanizem in antropocentrizem je zanje samo še spomin preteklosti. Gledajo in odzivajo se na impulze okoli sebe in to, kar prihaja, so morda ODMEVI PRIHODNOSTI. kurator Arne Brejc
še novic